nonnotte / Dormeuse Shirt SALE ’最新の素材や機械仕上げではなく、セルロイドという素材、職人による手作りであること。世界に誇る日本の職人技術を流行にとらわれず、ファッションの目線からデザインすること。’をコンセプトに掲げ、オーセンティックなデザインを中心に展開している、素材・製法にこだわったアイウエアブランド。 オーソドックスなウェリントンタイプに少し丸みを加え、セル部分を厚くすることでインパクトのあるデザインに昇華させている。

’最新の素材や機械仕上げではなく、セルロイドという素材、職人による手作りであること。世界に誇る日本の職人技術を流行にとらわれず、ファッションの目線からデザインすること。’をコンセプトに掲げ、オーセンティックなデザインを中心に展開している、素材・製法にこだわったアイウエアブランド。 オーソドックスなウェリントンタイプに少し丸みを加え、セル部分を厚くすることでインパクトのあるデザインに昇華させている。

第9号は、ニューヨークを拠点として活動するフォトグラファーであり、テキスタイル・アーティスト、金工職人、キュレーターのヴィヴァ・ヴァディム（Viva Vadim）による、静かな発見の瞬間の重なりが織りなす軌跡である。本書は、この写真群に捧げられた一冊であり、22歳のアーティストによる初めての出版物となる。まるで車のボンネットの上に広げられた地図のようにページを跨ぎ、濾過されていない作者のヴィジョンを我々に垣間見せる。この作品たちは、アメリカの本質を捉えている。それは何世代にもわたって継がれてきた通過儀礼であり、外へ、そして内へと向かう旅として役割を果たし、大いなる未知の世界の意味を探るものである。この写真には、期待という重荷がまだのしかかっていない素晴らしい美しさがある。従わなければならない、演じなければならない、喜ばせなければならないという必要性にまだ抑えつけられていない。若きアーティストたちを都合の良いように型へとはめてしまう批評や補正がもたらす終わりなきサイクルから解き放たれている。むしろ、この作品は純粋な状態で存在している。

2017年、作者の生誕100周年と没後10年を迎えた機に、エットレ・ソットサスのパートナーで「メンフィス・グループ」のメンバーでもあり、評論や編集も手がけるバルバラ・ラディーチェ（Barbara Radice）の企画・キュレーションにより、「トリエンナーレ・デザイン・ミュージアム（La Triennale di Milano / Triennale Design Museum）」で開催された回顧展に伴い、展覧会図録と作品集が刊行された。本書は、作者自身が撮影した写真をまとめた作品集である。

5層のラミネートレイヤー加工を施したストレッチ性のある防水透湿機能を備えた非常に肌触りの良い素材を使用したブランド定番のパンツ。

実際の展覧会では、作者自身のエッセイにちなみ、9つのテーマ別に部屋が分けられている。写真のみならず、建築、ドローイング、デザイン、ペインティング、オブジェ、家具、彫刻、ガラス製品、陶芸、刊行物、著作など多岐にわたる活動の痕跡を辿ることができる。展覧会のデザインは、建築家のミケーレ・デ・ルッキ（Michele de Lucchi）とグラフィックデザイナーのクリストフ・ラドル（Christoph Radl）が手がける。

nonnotte / Dormeuse Shirt SALE ’最新の素材や機械仕上げではなく、セルロイドという素材、職人による手作りであること。世界に誇る日本の職人技術を流行にとらわれず、ファッションの目線からデザインすること。’をコンセプトに掲げ、オーセンティックなデザインを中心に展開している、素材・製法にこだわったアイウエアブランド。 オーソドックスなウェリントンタイプに少し丸みを加え、セル部分を厚くすることでインパクトのあるデザインに昇華させている。